相当娴熟的一次改编，非线性平行剪辑打破传统的流水账式叙述，在时空切换中不自觉地感受到美好和怅然若失。Greta用独立、成长等议题将这个古典故事做以现代性的注解。罗南妹子太优秀了，在这样饱满的女性群像中呈现出的灵动和层次感也几乎是碾压式的。

迪士尼乐园式的改编与格蕾塔·葛韦格对Jo的自我投射，竟然让这个文本获得了古怪的自反性：就是要将整出情节当成Jo/葛韦格臆想出来的过家家，把Happy ending视作托词为商业写作的小trick，将精致复古的服化道都当成营造幻梦的符号，让美貌的角色在古典叙事中做着不合时宜的表演，故事越是像琉璃般晶莹澄澈，这种巨大的、莫之能御的脆弱、易逝和虚幻感便越是深刻。梦醒过吗？在海边Jo抱着Beth，欢声笑语、昔日荣光悉数散作海风中失落的沙砾，这金色童年的逝去所唤起的原初感伤是如此动人。

逃过了荷兰弟，逃不过甜茶 甜茶的片段引发的全场惊叹是最多的

西尔莎·罗南太会演了，和角色每种情境下的每种情绪都严丝合缝地相互滋养着，Jo、葛韦格、罗南像是跨越时空凝结在了这个角色体内。最触动我的段落是一句看似不起眼的台词：“我受够了他们说女人只会谈恋爱，感情是女人的全部，我真的听腻了，但我真的很寂寞”。这是一种非常容易忽略却普遍存在的刻板印象压力，想冲破刻板印象的女性为了不落入刻板印象中，承受着巨大的压力和困境，甚至连本该easy的爱情都想抵抗。这就像黑人考试时会因为害怕落入“黑人比白人笨”的刻板印象而背负压力发挥失常。所以，我也很反感每次女性电影下都有一群人指摘“这不是女权，女权该怎么样不该怎么样”，他们真的知道女权是什么吗，他们不去关心女权产生的原因和多个面向的呈现，他们只盯着抠你呈现的姿势是否规矩得体，说到底只是厌恶这些呈现，希望她们都闭麦罢了

滤镜色调不一，打光也有问题，叙事详略不均，人物纸片化，感情线生硬，感觉对话也很赶，整体卡司感觉在故作古典，但人物长相扮相都太现代了让人出戏啊。更可怕的是，原著和上一版里的人物命运、人物性格的深挖都在这一部的叽叽喳喳被弱化了。94版对比一下好太多了。（但还是喜欢罗南，甜茶不适合演Laurie...沃森小姐应该演Amy...)